对话《三体》制片人蔡佳，如何运用科学化的制片流程体系，打造《三体》？

由中央广播电视总台、腾讯视频、三体宇宙、咪咕视讯、灵河文化联合出品，灵河文化制作的《三体》电视剧播出后豆瓣评分一路上涨，高达8.6分，成为年度口碑最高科幻题材剧。

据悉，该剧共30集，由著名科幻作家刘慈欣同名原著改编，由李尔云、白一骢、杨星阳、伊简梅任总制片人，黄兴、汪悍贤、马骏、赵小波、蔡佳、董嘉琦、邓力维、曹晓纯任制片人，杨磊执导，田良良任总编剧，张鲁一、于和伟、陈瑾、王子文、林永健、李小冉等主演。

流程前置建立坚固的制作地基

据蔡佳介绍，灵河文化主张全流程制片制，制片人全程参与各个端口，从前期项目孵化，到实际创作与拍摄，再到后期制作，缺一不可。“制片流程前置是制片流程中符合创作规律的一种操作方式，所有的流程工作是一个树状图，我们让它颗粒度更细致化、更下沉、更落地化，这样，剧作整体的精致度就会提高，另外一个是根据项目的特质改善工作任务和工作流程。”

《三体》前期创作流程上的前置主要涉及四个方面，一是，在创作剧本之前，主创利用灵河团队开发的软件，对原著进行文本类、数据类拆解；二是，针对原著粉丝调研，了解他们心目中的《三体》世界；三是，为保证能让文本言之有物，让后期拍摄有理可依，科学理论前置团队，较早进入流程；四是，在美学概念设定上，在原著基底上考虑古筝行动、宇宙闪烁等名场面的呈现方式，概念设计师也在很早阶段进入制片流程。用充足的时间反复打磨剧集视效，以匹配艺术想象和科学考究的双重诉求。

影像创意与技术设备服务内容逻辑

三体游戏场景的呈现是重中之重，作为原作中的灵魂内容，其影像品控代表着《三体》质量。蔡佳说到，目前剧中场景采用「真人动捕+CG渲染」的方式，最关键的原因是符合内容的底层逻辑。

经统计，《三体》最终呈现出的CG制作时长达200多分钟、纯CG镜头有650个、总镜头数为2000多个、CG角色290有多位，包含11个大型场景在内，最终渲染帧数为97900顿，全程共有300余位数字艺术家参与其中，这在过往的影视剧里并不常见。

蔡佳坚定的认为，所有的影像创意和技术设备都要服务于项目的基本内容逻辑，切不能本末倒置。内容立本、技术相辅、科学制片，才是灵河文化一贯的做剧思维，《三体》延承至此。

尽管《三体》的每个制片环节都是难点，她也相信科幻剧的未来一定会越来越好。

展望未来期待科幻影视迎来繁荣

电视剧《三体》豆瓣评分从最初播出开分的8.0，收官的8.5，再至今日的8.6，《三体》所引发的长尾效应和行业作用都无法忽视。电视剧《三体》被誉为中国科幻里程碑式的作品，其带来的高口碑和高热的讨论度，点燃了许多观众对国产科幻影视未来的信心。

蔡佳感慨，《三体》作为新赛道的作品，可能会让行业对这个赛道产生新的信心，而就在《三体》制作过程中，国内已有不少制作方在做科幻作品的研发，“我们希望告诉大家，这个门类大家都在勇于尝试，而行业的进步需要时间和敢于尝试的勇气，技术的突破或许还没到百花齐放的状态，经验积累得越多，才有更多可能性。”